by HONKER
MADE MY DAY

„Ende der Sommerzeit“ steht auf dem Kalender, da lässt man gerne mal was sacken, was vorher nur so latent präsent war. Z.b. die Wuppertaler Arno-Breker-Skulptur der griechischen Göttin Athene, die, 1954 am städtischen Dörpfeld-Gymnasium aufgestellt, bis heute die einzige Breker-Skulptur ist, die nach dem Krieg im öffentlichen Raum aufgestellt wurde. Massgeblich mitinitiiert vom damaligen Baudezernent Hetzelt, der in der NS-Zeit ja nur mal eben mit dem Bau von Görings Landsitz Carinhall beauftragt worden war. So ist sie, die deutsche Nachkriegsgeschichte, es gibt immer noch allerhand Aufräumarbeit. Mit der hatten missmutige Bilderstürmer 2003 schon mal angefangen und das Ding nächtens vom Sockel gerissen, bis im Sommer 2005 der städtische Kultur­aus­schuss einem Be­schluss der Schul­konferenz zustimmte, die Statue wieder zu restaurieren und aufzustellen, mit einer Tafel, die Distanzierung zu Breker als Nazikünstler zeigt und Athene als “Göttin der Wissenschaft, Weisheit und Künste” ausweist. Leute: wie bitte was? Wie können wir uns diese Tafel vorstellen? “Das ist ne Skulptur von Arno Breker, der war eigentlich’n gewissenloser Arsch und die Skulptur ist im Grunde auch Scheisse und historischer Sperrmüll, aber man kann sie sich ja auch anders vorstellen.” Was geht? Genug. Etwas Musik aus dem Hier und Jetzt. Summer’s almost gone.
TILMAN EHRHORN: HEADING FOR THE OPEN SPACES (Resopal) Drei Platten mit Waldcover, die perfekt zur Jahreszeit der neblig-nassen Wald­spazier­­gänge passen. Der Berliner lässt seine Jazz-Impulse schlafen und gönnt diesen herrlich wachträumerischen Deep-Elektronik-Schlafwandlungen Auslauf in unserem Unterbewusstsein, bleibt aber stets klar und kristallin.
JAN JELINEK: KOSMISCHER PITCH (~scape) Jelinek hingegen erstellt (live mit Pekler und Leichtmann) mit Unschärferelation und Transgression bewegte Schichtungen als hörbare Metapher für soziale Entgrenzung. Fantastische deepe Transformation von Kraut-Impulsen ins Heute.
EZEKIEL HONIG & MORGAN PACKARD: EARLY MORNING MIGRATION (Microcosm) Morgans kon­zep­tuell-klassischer Zugang und Honigs intui­tiverer digitaler Klangschichtungsstil erzeugt unterschiedliche Stimmungen, aber einen ähnlich kohäsiv-kompakten Aufbruch, der auch in den beiden Alben zuvor zu finden ist. Die drei stimmigsten Herbstplatten des Jahres.
READYMADE FC: BABILONIA (Peace­­frog) Wie sagenhaft dieses Projekt Jean-Philippe Verdins ist, ist nur anreiss­bar: minimal-barocker FolkJazz, elektrolytische Song-Romantizismen, die Transparenz, Mysterium und Selbst verständlich machen, stimmige Implantationen von Feist, Yael Naim oder David Sylvian - ganz grosses Spiel!
VANISHING BREED: BETWEEN ARRIVAL AND DEPARTURE (Pingipung) Die eindeutigen Mid-80er-Vibes diversen englischen Songwritings lässt der Wahl-Berliner-Brite, dessen wunderschöne glasklar-romantischen Stücke geradewegs und willkommen den Weg ins Gemüt finden, bald wieder in den Schubladen verschwinden, so eigenwillig, humorvoll und verträumt ist er.
BOOKS ON TAPE: DINOSAUR DINO­SAUR (Alien8) ‚Noise is political’, behauptet Todd Drootin gleich zu Beginn seines sympathischen Projektes, aber keine Sorge, die Augen bekommen hier vom ständigen Zwinkern bald Krämpfe. Sein Synthetik-Punk-Hop ist eine zeitgemässe Minstrel-Show, der manchmal jedoch einige Vocals gut täten. Ansonsten: Überraschungen, Alltag, Psychosen.
SOVACUSA: CENTREPOINT (Expan­ding) Die Köpfe der Projekte von Maps + Diagrams und Broca sind seit 20 Jahren Freunde, haben mit Cactus Island ein Label zusammen und nun ein Projekt: Impressionistische, stimmungsvolle Sounds werden mit klar strukturierten  Beats verbunden und konterkariert. So entsteht eine oft atemberaubende Soundrhyth­mik, deren Intensität bewegend ist.
VESSEL: RESIST (Expanding) Ähnlich die Musik von Gavin Toomey, der sein Leben vor Bildschirmen lebt, ein begehrter VisualFX-Spezialist ist und seine Stimmungen mittels dieser unglaublich guten Tracks voller Tiefe und Weite auffängt. Diese Gefühle sind sehr durchdacht und ausgereift, es braucht keine experimentellen Mätzchen mehr. Expan­ding bleibt eines der besten britischen Elektronik-Labels und hat schon längst die Warp-Nachfolge angetreten.
SFT: LANA LARA LATA (Mute) Simon Fisher Turner, einer der interessantesten Audiokünstler dieser Tage, arbeitet eher bescheiden und undercover, z.b. für Derek Jarman. Hier veröffentlicht er hier ein Audio, dessen tonaler Impressionismus extrem angeordnet und strukturiert ist, eine DVD mit Fotos und Filmen von Sebastian Sharples, und eine Musiksoft­ware, die Klänge in einem rotierendem Farbring anordnen lässt. So entsteht ein Vexierspiel, in dessen Linien des Klangdesigns sich die Person SFT findet, aber nicht muss.
V.A.: A WINTER OF CONTENT (Metal­headz) Eine alte Drum&Bass-Regel lautet, dass die Tracks härter und dunkler werden, je näher der Winter rückt. Die schon zweite MH-Compi dieses Jahr drückt auch ziemlich aufs Gemüt, aber wie gewohnt mit Power und Klasse. Neue Moleküle braucht das Ohr: Equinox, Heist, OB1 & Kontrol u.a. beweisen, dass D&B nach wie vor ein hochenergetisches und innovatives Spiel ist, in dem sich viel rührt.
SHY FX & T-POWER: DIARY OF A DIGITAL SOUNDBOY (Soundboy) Vete­rans Day im Radio: was diese legendäre D&B-Partnership hier aus den Hüten zaubert, dürfte beide – und uns inkl. – gut über den Winter bringen: Hits, Misses und Schweissschüttler galore. Crossover­potenzial bis zur Omi garantiert.
SLUM VILLAGE: SLUM VILLAGE (Barak) Flüssige Reime und dieser ungehörige Soul zeichnen nach wie vor das Detroit Duo aus, das mittlerweile im Mittelpunkt seiner lyrischen Skills angekommen ist: “Call Me”, “Multiply”, “Hell Naw!”, unverschämt sexy und direkt präsentieren sie Duo-Power pur zwischen Soul und Booty-Duty.
SADAT X: EXPERIENCE & EDU­CATION (Female Fun) Ein beeindruckendes Album von einem Veteranen: reifer, weiser, rougher – Sadat, lebenslang in Harlem und der Bronx zuhause, ist nicht nur Ex-Brand Nubian, Profi-MC, sondern auch Basketball Coach, Grundschullehrer und Student. Er hat mit allen Grössen das Mikro geteilt und vollzieht hier einen Groove-Traum voller Würde.
PUBLIC ENEMY: NEW WHIRL ODOR (Slam Jamz/Nocturne) Lang angesagt, endlich da: 13 neue Tracks bester social conscious Rap, man wundert sich, wie fett und fraglos das geworden ist. Die XtraDVD hat Videos, Bilder, Geschichte und Bio bis zum Abwinken, sehr gut ist das alles geworden. Und der Sound? Verdammt auf dem Punkt. Runter vom Denkmal, rein in die Realität!
NMS: IMPERIAL LETTERS OF PRO­TEC­TION (Big Dada) Und hier die Erben: Bigg Juss und Orko Elohiem überzeugen in 13 Tracks mit intelligenten Analysen und heftigem politischem Konfron­ta­tionskurs, speziell gegen die USA-Politik. Ihre Soundcollagen sind vielschichtig und futuristisch, die Raps tight und scharf, meine Fresse, das solltet ihr hören.
SOFA SURFERS: SOFA SURFERS (Klein) Die Wiener Band überzeugte stets durch klare Produktion, statement durch understatement und Bekenntnis zur Intimität ohne Peinlichkeit. Hier brach man mit allen Downbeat- und Dub-Traditionen und bewegte sich sehr Richtung Rockbandkonzept, in etwa Fugazi ohne Brachial-Gitarre - überraschender, aber nachvollziehbarer und cooler Zug.
MARTELL: PRÉSENTE SON... (Cara­melle) Der Ex-M.Walking on the Water und jetzt Swinger Club-Drummer mit einem aussergewöhnlich überzeugendem LoungeAlbum voller guten Ideen und Stimmungen. 20 Gäste füllen die Lücken der Skizzen einer zweijähriger Arbeit: sehr schönes Cine-Sound-Panorama.
MAURACHER: KISSING MY GRAND­MA (Klein) Gut, dass Mauracher sich einst vom Tiroler Bergbauernhof seiner Eltern nach Groovanien aufgemacht hat. Die dort gefundenen Spices und Gems sind hier versammelt und mit Gästen zu organisch-dynamischen, mitunter rock­lastigen Spezialhumorgerichten verrührt.
KRAAK&SMAAK: BOOGIE ANGST (Jalapeno) Ob Funk-triefende Floor­hühnchen oder slowsoulige Kopfnicker­chen: eine erstaunliche Palette hat das holländische Trio mittlerweile drauf. Aufgeweckte moderne RareGrooves.
NILS PETTER MOLVAER: ER (Emarcy) Ziemlich phänomenal, wie sich NMP hier entwickelt hat: mithilfe diverser Programmierer schafft der Trompeter bezwingende Szenarien, die durch sphärische als auch groovige Elemente charakterisiert sind. Und ungewöhnliche Vocalstücke wie “Water” begeistern.
V.A.: JAZZ TOYS (Perfect Toy) Das Münchener Label nach diversen guten Rare Groove-Compis hier mit seiner Definition von exotisch-abseitig-angeschrägtem Jazz: European Soul, Easy, Bossa, Fusion oder Heavy Funk, so die Parameter von Selector Marcus Hacker. Welliwell done.
V.A.: MUSIC FOR MODERN LIVING (Audiopharm) Something for everyone, verspricht der Untertitel, und das ist wohl wahr: im 10. Jahr widmet sich die 9te Ausgabe der von Mellow und Rivera stets topausgesuchten Nuggets auf 2 Silber­lingen allein: King Soul! Welch ein Fest: alte Crusher und neue notorische Motoriker reichen sich die Nadel durch das Öhr. Oder so ähnlich. Geil.
V.A.: VERSATILE HOT SHOTS (Ver­satile) Die Guten Digger von Versatile schliesslich schiessen auch das eine oder andere Vögelchen ab: ob Clara Hills wunderschönes “silent distance” im I:Cube RMX, der schon die ganze Scheibe lohnt, Joakims Ian Curtis-Geisterbeschwörung, Minimalsweater von I:Cube oder  Atmo­Rythmer von Chateau Flight: trippige Elektronik mit House und Seele.
MNOZIL BRASS: SEVEN (Vegiton/Südpol/Rough Trade) Mnozil geht ungefähr so: sieben Blas­instrumentalisten treffen sich beim Studium in Wien und abends in einer Kneipe namens Mnozil, wo sie manchmal bis zum Morgen und dem Ende aller Flüssigkeiten spielen. Über die Jahre werden sie Cracks und Komponisten, aber die Combo wird zu ihrem ganz persönlichem Fixpunkt. Seit 10 Jahren begeistern sie in über 1000 Konzerten mit ihrer ungewöhnlichen, bodenständigen wie spassigen Brass-Show, die sich äusserst seriös gibt, unterm Deckel jedoch elefantendicke Ohren hat. Nachzuerleben auf dieser DVD, die jedem, der die anarchische Ader des Brass schätzt, sehr gefallen dürfte.
EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN: LIEBESLIEDER (!K7) Für die anderen vielleicht diese DVD: die 1993 erstmals veröffentlichte Doku von Klaus Maeck und Johanna Schenkel zeichnet nicht nur die Anfänge der Band bis zu diesem Zeitpunkt anhand von Gesprächen, Konzertfilmen und ungekürzten Videos nach, sie beweist auch 2005, wie hochenergetisch, kreativ, treffsicher und hochbewusst sie bei allen klaren Unsicherheiten war. Und wie funky sie sein konnte. Heute, wo sich die Neubauten etwas ins Internet zurückgezogen haben und gerade von der Zeit zehren, die dieser Film abbildet, umso wichtiger.
IRENE SCHWEIZER: LIVE AT TAKTLOS (Intakt) Schweizer wurde ja bereits letzten Monat mit einer sehr guten Compilation gewürdigt. Hier geht’s noch tiefer zu den Wurzeln: diese legendären Konzertaufnahmen aus der Roten Fabrik Zürich 1984 markieren sowohl den Beginn des enorm wichtigen Taktlos-Festivals wie auch des Intakt-Labels, das sich zunächst um die Dokumentation von Schweizers Musik kümmerte und mittlerweile zum wichtigsten Schweizer Label für improvisierte Musik geworden ist. Das längst vergriffene Vinyl nun auf CD und in aller Anarchie, Spontanität und Impulsivität nachhörbar.
OBJETS TROUVÉS: FRAGILE (Intakt) Neue Impulse vermittelt Intakt mit der akustischen Abbildung dieses gross­artigen Quartetts: die vier Kompositionen von Pianistin Gabriela Friedli stehen unter einer seltsam gelösten Spannung, die nur wirklich erfahrene Spieler­Innen hinbekommen. Co Streiff spitz-weiches Sax, die fordernde, aber gelassene Rythmik Dieter Ulrichs und der sanft-drückende Bass Jan Schlegels verschaffen den Stücken eine sagenhafte Präsenz.
ROBERT WYATT: THEATRE ROYAL DRURY LANE (Hannibal) Wow hoch drei - werden wir nicht verwöhnt? Nochmal Geschichte: Bei diesem sagenhaften Konzert, das Wyatt 1974, ein Jahr nach seinem Unfall, gab, spielt er das gesamte Rock-Bottom-Album, alte Stücke von Soft Machine und Matching Mole, mit ner Menge richtig guter Freunde: Dave Stewart, Fred Frith, Ivor Cutler, Nick Mason, Mike Oldfield, und John Peel spricht ein launiges Intro.
PHIL MANZANERA: 50 MINUTES LATER (Hannibal) Neben seinen Ex-Roxy Music-Kumpels Thompson und Mackay spielen hier noch Eno und, klar,  Robert Wyatt mit. Hier werden unspektakuläre, altmodische aber nicht minder wahre Geschichten erzählt, die mitunter ganz schön düster und psychedelisch werden können. Wahre Sicht und Worte eines altgewordenen Rockers. Denkt daran, wenn die Tage kürzer werden: “We all get older and refuse to go quietly”.  
 
www.terz.org - 24.10.2005