by HONKER
MADE MY DAY

Im Januar 03 reviewte ich zum Schluss eine grandiose MixCD mit den Worten ”Das Licht macht heuer aber unser aller Johannes aus: eine Mix-CD von Mr. Peel, und ihr wisst, wo der Hammer hängt...inkl. Liverpool-Fan-chören...you’ll  never walk alone...you may need em sometime...Love Reprise!!!”...und jetzt wissen wir auf einmal, wie sehr wir das wirklich brauchen. Wer spielt uns jetzt diesen verrückten Eklektizismus-Mix so scharf und radikal und präzise und verrückt und entertaining? Wo ist Musik im Radio? Es sind traurige Zeiten in den Luftwellen. John Peels Herz hat aufgehört zu schlagen. Die gute Tine Plesch ist knapp darauf auch viel zu früh gestorben, und John Balance ist zu allem Überfluss auch noch – standesgemäss betrunken – zuhause die eigene Treppe tödlich runtergestürzt...und das sind nur drei Tote aus der Musikwelt...aus der letzten Zeit...giess ich mir’n Trostbierchen ein, doch das will auch nicht so richtig schmecken...was macht ihr? Kerzchen anzünden? Tütchen? Alles was ich euch, neben diesen kleinen Musiktipps, noch sage, ist: kommt gut ins neue Jahr und seht bloss zu, dass es besser wird als das alte! And you’ll never walk alone!

BRAUN & THE MOB: AS THE VENEER OF DUMBNESS STARTS TO FADE (nonplace) Beschliessen wir das Jahr mit etwas wirklich Gutem. Wenn in diesem Land überhaupt irgendetwas braun werden darf, dann Olli Braun aus Köln, der als Beige schon zwei der hirnblas- und überragendsten Transformationen von Funk in Daten hinbekommen hat. Jetzt ist Beige Braun und zollt Mark Stewart’s ”As the Veneer of Democracy starts to fade”-Kracher verschwurbelt-klaren Respekt, nicht ohne den amtlichen Codes, wie immer, abgeklärt’n amüsiert, aufs herrlichste die Hosen runterzuziehen. Marshmellows und Handgranaten in Stöckelschuhen, durchgeschüttelt. Absolut Fantastisch.

KINDERZIMMER PRODUCTIONS: IRGENDJEMAND MUSS DOCH (www.kinderzimmer-productions.de) Die letzte Scheibe von denen war ein Abräumer: die besten Storytellings in hiesiger Zunge und schokogeile Assoziationsraps. Wo die waren, war oben. Jetzt kleiner, abgespeckter, aber nicht minder kantiger: KiZi 2004, 10 Jahre, 5 Alben, und immer noch gut, dass es sie gibt. Die lächerliche Aggrokillerposse überlässt man den Hosenscheißern, hier sind Skills und Stylewissen am Werk. Unversöhnlich, arrogant und konsequent – keine schlechte Haltung. Hey KiZi - werdet ihr denn nie erwachsen? ‚Nein.’ ‚Oh bitte nicht!’ ‚Dann ja.’ ‚Oh Nein.’ ‚Na gut.’ ‚Ja Super.’

V.A.: TEAM KITTY-YO (Kitty Yo)

Noch ein 10jähriges: die notorischsten Grossmäuler, die Pop-Berlin zu bieten hat, mit einem Doppel-Schlag, der, wenn alle Sterne verflogen sind, zum unterhaltsamsten gehört, was man derzeit zu hören bekommt. Die erste Runde bildet den Jetztstand ab, Exklusives und den Ausblick auf Zukünftiges, die zweite dann, sehr schön, zentriert marginal gebliebenes und Unerschienenes. Gelungene Zusammenstellung...Glückwunsch...und jetzt zieht euch mal was anderes an...ist doch wahr...immer nur Scheuerpulver und Backmehl...hähä...

MAXIM BILLER: TAPES (Essay Recordings)

Süss. Wirklich. Auf dem Cover sieht Maxim aus wie eine Schutzgötter-Mischung aus larifari Hunter S. Thompson-Kreditberater und rigorosen Donald Fagen-Geschmackspaten und macht uns den Zugriff damit leicht. Aber die Musik? Seien wir ehrlich: wäre es nicht MB, würden wir diesen LoFi-Bedroom-Demos – angeblich schrieb der Schreiber seit 1981 mehr als 700 Songs – nicht unbedingt soviel Aufmerksamkeit unserer begrenzten Zeit gönnen. Weit weg vom Wasser und nah an Wiglaw Droste gebaut. Simplester Folk, mal sogar mit Diktiergerätakkordansage. Süss, wie gesagt. Dylan geht anders. Aber egal. Süss.

F.S. BLUMM & FRIENDS: SESAMSAMEN (Plop)

Hier passiert ganz Hervorragendes: der sympathisch erweiterte Gitarrist Blumm lädt zur Kooperationsparty all die Freunde und Leute ein, die schon immer auf seinen Platten spielten. So entstand nicht unbedingt eine Freundschaftssymphonie, aber viele kleine wunderbare Overturen. Und die sind bekanntlich Anfänge zu etwas ganz Grossem, das mehr ist, als die Summe der einzelnen Teile. Wunderschön, und: Kopfhörerhören lohnt sich ganz unbedingt!

MOKIRA: FFT POP (Cubicfabric)

Der Schwede Andreas Tilliander versucht sich an einer Verbindung aus der Tiefe des Dub, der (im positiven Sinne) Oberflächlichkeit der Melodie und der abstrakten Höhe der Digitalästhetik. Das Ergebnis, gedacht als eine Hommage an das legendäre ”Loveless” von My Bloody Valentine, flieht der Hypelogik der schnellen Audioverwertung und führt konzentriert zu neuer De-Konzentration.

FOURCOLOR: AIR CURTAIN (12k)

Erinnert Ihr euch an ”Water Mirror” von Aircolor, das letzten Monat besprochen wurde? Hier ist das prozessierte Gitarrenspiel von Keiichi Sugimoto, dem ästhetischen Vibe des stets sehr empfehlenswerten 12k-Labels etwas angepasst, durchaus noch poetischer und klarer geworden. Sehr empfohlen für einsame Winterspaziergänge. Manchmal macht Kälte klarer. Diese Musik braucht Konzentration und Einkehr, ohne anheischig zu sein. Ihr solltet es prüfen.

ED LAWES: 14 TRACKS / PIECES (Planet Mu)

Das kann Planet Mu also auch: ambitionierte Kompositionen neuer Musik. Die pieces, eher traditional und improvisierte Musik, und tracks, die prozessierten und elektroakustischen Stücke, des Birminghamer Komponisten bilden ein akustisches Panorama ab, in dem sich beide Welten sehr lebendig vermischen. Die Abstraktion erfährt durch die jeweilige Instrumentierung und Herangehensweise sehr viel Wärme. Ein Einlassen auf dieses Material erfordert ein sehr bewusstes Hören, dass erstaunliche Sinnes-Räume zu öffnen vermag.

METAL YCEE: ANOTHER WHITE ALBUM (mosz)

Ja echt, schon wieder eins! Also ährlich...dabei lotet das Duo doch bloss die Metal-Ästhetik aus und transformiert das Ganze in Elektronik. Allerdings nicht via Cover, wie letztens die witzigen Transformer di Roboter, sondern durchaus im HipHop-stil via Sampling, Collagierung und Prozessierung. Marschierende Doublebassdrums und kreisende Riffschwerter also fix eingefangen, in den Kochtopf geschmissen und zig mal gewürzt und umgerührt...hört, ihr Leute, lasst Euch sagen - so einen Metaleintopf habt ihr noch nicht gegessen!

V.A.: METALHEADZ MDZ04 (Metalheadz)

Metal!!! Ja werden wir denn alle 10 dieses Jahr? Goldie’s Label hat nu auch schon ne Dekade auf dem jungen Buckel, und klingt immer noch so frisch und scharf wie eh und je. Darauf könnt Ihr einen lassen: die Youngster hier sind genauso brandgefährlich wie die Oldies (wie etwa Photek oder Spirit). Die 11 Tracks strotzen vor Kraft und Vitalität, unglaublich! Wer hören will, dass D&B 2004 noch lange kein Auslaufmodell ist, sollte hier ein Ohr reinwerfen. Tip: Leon Switch und Kryptic Minds – Kinder, das sind Hämmer...Geräte!!!

TOTAL SCIENCE: GOOD GAME (CIA Records)

Neues aus dem Hause Computer Integrated Audio: das Duo Smith/Greenhalgh profiliert sich erneut als eines der kenntnisreichsten und stilversiertesten Jump-Up-Crews des Drum & Bass. Die Scheibe überzeugt letztlich durch das hohe durchgehaltene Power-Level und die knallgerade Produktion. Tricky, aber stets auf dem Punkt, poliert sie die Old-School mit ihrem populistischem Soul auf.

BUTTI 49: HABIT (Exceptional)

Übergehen wir mal den leider albernen Projektnamen…das norwegische Duo aus Stavanger swingt sich ambitioniert durch seine Jazz-, Soul- und Funkvorlieben. Das eigene Tokijo-Label und diverse Remixe zeugen von okeyer Eingebundenheit in das internationale Groove-Netzwerk, und auch das Debut überzeugt nachhaltig durch Vielfalt und Organik, dem jede Beliebigkeit fehlt.

MINUS 8: ECLECTICA (Stereo de Luxe)

Robert Jan Meyer studierte sich zum Architekt, nur um später Musik zu machen. Sehr gut so. Sein Projektname verweist auf ein bewusstes slow-down gegenüber jedem Schnelligkeitswahn. Stattdessen wird sehr geniesserisch und entspannt in HipHop, Soul und Ragga geschwelgt, Roy Ayers gehuldigt, Jazz-Pralinés werden gereicht. Superbe Produktion, und vor allem die verschiedensten VocalistInnen überzeugen derart und machen dieses Album zu einem Ereignis im Kosmos des guten Groove.

PIXEL: PEOPLE NEED PEOPLE (Counterpoint / Rough Trade)

Stellt euch ein Abrisshaus vor...draussen klamme Kälte und Eis...ihr geht durch das abgerockte Treppenhaus ins Basement...hört schon dumpf die pulsierenden Beats...ein dicker Vorhang wird beiseitegeschoben und ein Wärmeschwall umgibt euch angesichts der tanzenden Leute und dieser Musik. Die 12 DeepHouseTracks des Baltimorer Produzenten Kwesi Dawes verlangen keinen vorgefertigten chromglänzenden SchickiClub, sondern einen Raum, den Ihr selber bilden müsst. Dieser spirituelle SoulHouse ist ein guter Mosaikstein.

FERTILE GROUND: BLACK IS...(Counterpoint)

Die SoulJazzBand um die SoulSpiritHippie-Diva Navasha Daya und Bandkopf James Collins gelingt auf ihrem drittem Album ein unspektakulärer Quantensprung. Ruhig, weich, aber wissend, treibend und intensiv knüpfen sie an die besten Traditionen der SoulFunkBands der 70er an. Kein klotziger Hardfunk, sondern seelenvoll-tiefe Reflexzonen- und Synapsenmassage. Szenen aus den Jagdgründen...und ewig määndert das Rhodes, die Flute tutet, die Bläser streicheln und das WahWah wäht. Wächst und gedeiht.

GARY BARTZ: ANTHOLOGY (Soul Brother Records)

Und hier sind die Wurzeln: Bartz ist einer der profiliertesten und leider auch unterbewertetsten SoulJazz Saxofonisten der 70er. Als Youngster spielte er bei Art Blakey, Max Roach und McCoy Tyner, später sampelten ihn A Tribe called Quest. Trotzdem ein Geheimtipp – das lässt sich hiermit ändern. Der 12-Track-Querschnitt ist eine gute Einführung in Bartz’ jazzige, afroamerikanische und politische Spurensuche.

STEPHAN-MAX WIRTH ENSEMBLE: ILLUMINATION (Bos. Rec/Jaro)

Schön, wenn sich zwischen Musik Korrespondenzen über Jahrzehnte ergeben. Wirth’s Tenorsaxofon ist eines der europaweit besten überhaupt, dazu sein uniquer Obertongesang und eine wahnsinnsgute Band – u.a. Pianopoetin Julia Hülsmann – weben hier mit aussergewöhnlichen und herausragenden Klangfarben eine fantastische Musik, der man noch lange nachhängt und die zum besten gehört, was derzeit im weltmusikalischem Jazz zu hören ist.

KALAHARI SURFERS: MUTIMEDIA (African Dope)

Die Surfers waren eine der ersten Bands aus Südafrika, die sich Anfang der 80er einer experimentellen und politischen Grundhaltung verschrieben und ergo standen ihre ersten drei Scheiben beim Apartheidregime auf dem Index. Neue Songs im ureigenen Electro-Dub-Stil rechnen mit dem alten Regime im Neuen ab und zeigen sich politisch so wach, wie wir uns das hierzulande nur wünschen.

ALISON KRAUSS AND UNION STATE: LONELY RUNS BOTH WAYS (Rounder/Inakustik) Oh welch Wunder! Krauss, profilierte Sängerin, Songschreiberin und Fiddlespielerin und mit sagenhaften 17 Grammys nicht eben untergewürdigt, und ihre herausragende Band mit dem besten Amalgam aus Folk, Blues, Country und Pop! Eine sagenhafte Atmosphäre durchzieht dieses Album: klar, kristallin und warm, und wenn in den mitreissenden Neo-Bluegrass-Songs Fiddle, Banjo oder Dobro durch die Strophen reiten, springt man einfach auf. Grossartige zeitlose Akustik-Musik!

THE PLANT LIFE: THE RETURN OF JACK SPLASH (On the Corner/Nocturne) Ok, ihr wollt noch nen Knallbonbon für den Jahreswechsel? Dann nehmt das: Panda One, Wunderjunge von LA’s HipHopEklektizisten Animal Pharm, mit dem sexiesten und besten Booty-Funk der Jetztzeit. Wow, ist das sexy! Shit, ist das funky! Kerls und Mädels, ist das deep! Ist jetzt gut? Neeeiiiiiin! Jetzt fängt der heisse Scheiß erst an! Wer bootet hier die lost Files von Jimmy Brown, Georgie Clinton, Schlaufuchs Stein und dem einzigen und wahren Prinzen? So viel sexy Groove geht gar nicht mehr. Daher verweise ich auf den letzten Titel: New Day. Und sage: New Year. Happy. Wir lesen uns.

www.terz.org - 23.11.2004