Künstlerportrait Dilomprizulike

“The Junkman from Afrika”

Nach einem Bericht über die Ausstellung “Afrika Remix” in der letzten Terz-Ausgabe ergab sich wieder einmal die Gelegenheit, sich mit den afrikanischen KünstlerInnen auszutauschen: am 18.September in der African Night im Museum Kunst Palast.

Ingrid Mwangi, Otobong Nkanga und Dilomprizulike, kurz “The Junkman”, waren zu Performances eingeladen, und die Hip Hop Band Daara-J aus Senegal rappte im Anschluss im Museum. Die Terz war während der “Modenschau” von Dilomprizulike Back­stage und traf sich mit ihm am darauf folgenden Morgen zu einem Frühstück im Hotel Doria auf der Duisburger Straße.

Er hatte viel Zeit, was eigentlich eine Ausnahme war, denn der aus Nigeria stammende Künstler ist nicht nur viel auf Ausstellungen im Ausland unterwegs, er hat auch vor zwei Jahren begonnen, in Lagos ein “Art Center” aufzubauen:  “The Junkyard Museum of Awkward Things”. Dieses international ausgerichtete Zentrum befindet sich noch im Aufbau, soll aber später einmal KünstlerInnen eine Unterkunft und Arbeitsmöglichkeit bieten. Lokalisiert ist das Zentrum am Atlantic Ocean, ca. 20 Minuten von Lagos entfernt. Den Tag verbringt Dilompri meist in einem der ärmeren Stadtteile von Lagos, wo er so eine Art Helfer, Ansprechpartner und Ehrenbürger für die “Neighbourhood” darstellt. Wenn er morgens mit seinem Mercedes Benz durchs Viertel kreuzt, nimmt er Passanten ein Stück mit, und wenn es regnet, hält er einfach kurz am “Busstop”, und bietet den Leuten an einzusteigen. “Manchmal kotzt jemand auf den Sitz, aber das hält mich nicht davon ab, am nächsten Tag wieder jemanden mitzunehmen.”

Dilompri fühlt sich am Ort seiner selbst gewählten sozialen Funktion und Zugehörigkeit im Viertel zuhause. Hier ist der Ausgangspunkt für seine Kunst, die Bushaltestelle, das Material für die fragilen Kleidungsstücke aus den Fetzen gefundener Kleider. Dilomprizulike verortet sich als Künstler zwischen den unterschiedlichen Faktoren, die das Leben in afrikanischen Metropolen heute bestimmen. Er absolvierte nach seinem Studium in Benin den Master of Arts während eines Studienaufenthaltes in Schottland, und hat somit den für viele afrikanische KünstlerInnen typischen Werdegang einer teils westlichen Ausbildung durchlaufen. Andererseits lehnt er es ab, im Westen zu leben. Er ist der Überzeugung, dass man im Leben am meisten bewirken kann, wenn man an einem Ort lebt, wo einem die Bedingungen vertraut sind. Und das ist für ihn dieses Viertel in Lagos.

Dilomprizulike charakterisiert das Dilemma, in dem sich die afrikanischen Großstädte heute befinden als “Hanging Position”, in der die Menschen nicht mehr zu den authentischen Wurzeln ihrer Traditionen zurückkehren können, und gleichzeitig nicht in der Lage sind, sich genug zu verbiegen, um das Leben “des weißen Mannes” zu leben. Und gerade dieses durch den Westen geprägte Vorbild ist für viele AfrikanerInnen schon zur eigenen Ambition geworden. Als Spätfolge der Kolonisation hat diese Entwicklung im Zuge von Urbanisierung und kapitalistischer Struktur dazu geführt, dass Gier, Verzweiflung, Agression, Gewalt und Instabilität das Verhalten der Menschen bestimmt.

Es ist nicht überraschend festzustellen, dass Dilompri sich durchaus mit gegenwärtigen Strömungen in der Kunst des Westens vergleichen läßt. Der Künstler als Schnittstelle zur sozialen Wirklichkeit marginalisierter Gesellschaftsgruppen, eine Art Ver­mittlungsfigur zwischen sozialem Brennpunkt, Kunst und Gesellschaft. Seine Installation “Waiting for Bus” repräsentiert noch eine andere Dimension: Bei dieser Arbeit ist das Auge westlicher BetrachterInnen schnell verführt, einschlägige Armutsklischees mit “typisch afrikanisch” gleichzusetzen. Der Spott der grotesk wirkenden Figuren in Lumpenresten gilt aber nicht der Armut, die offenbar dargestellt ist. Man kann sich des Eindrucks nicht erwehren, dass von den Figuren eine latente Bedrohung ausgeht, die genauso unbestimmt ist wie die geisterhafte Erscheinung der Figuren selbst. 

Um die Zusammenhänge und Protagonisten der nigerianischen Gesellschaft geht es Dilompri auch in der Performance, seiner Modenschau. “Es gibt nur zwei Extreme, und nichts dazwischen – arm und reich!” Es gehört zur Normalität, dass diejenigen, die auf der Haben-Seite stehen, sich in ihren Limousinen mit dunklen undurchdringlichen Scheiben “wie ein Geist” durch die Stadt bewegen. Diese Art von Abschirmung spiegelt sich auch in der Wohnstruktur von Lagos. Gemeint sind nicht nur die Villen der Weißen. Auch eine schwarze Elite lebt in den Villenvierteln,  die durch private Securities weitestgehend sicher vor “Eindringlingen” sind. In der Performance charakterisiert er all die “Wichtigen” und jene, die sich dafür halten, die bei dem Spiel “ganz oben” mitspielen dürfen. Da sind die “Orange Girls”, Frauen, die noch nie arbeiten mussten, die Freunde oder Verwandte  in der Regierung haben. Sie benutzen ihren Körper, ihre Sexualität, symbolisiert durch die Kugeln (Brüste) am Kleid, um zu bekommen, was sie wollen. Da ist auch der “Muscleman”, der keine Schule besucht hat, aber den Minister kennt, den Präsidenten kennt, der eine Lizenz besitzt, einen organisierten Drogenhandel zu betreiben, und gleichsam mit dem Immunitätsstatus eines Diplomaten ausgestattet ein- und ausreisen kann.

Gibt es dennoch mal Probleme für ihn und seine “Jungs”, ist Hilfe von oberster Stelle garantiert. “The Politician” ist durch 5 Köpfe in einem großen Tuch dargestellt. Der Politiker muss viele Gesichter haben, und gleichzeitig die Verbiegungen und den internen Spagat mit einem würdevollen Auftreten übertünchen. Es ist dieser “Kreis” von Leuten in bestimmten Positionen, der auch für die Zirkulation des Geldes verantwortlich ist.  Das erklärt, warum Korruption und besonders das Zahlen von Schmier­­geldern bis in die niedrigste Stelle einer Behörde zu finden ist. Es ist die einzige Möglichkeit ein Stück vom Kuchen abzubekommen. Es gibt nur dieses eine System.     

Fenja Braster

www.terz.org - 29.9.2004